Dansföreställning utforskar kroppens plats i det digitala samhället

Publicerad Igår 20:40 – av Lina-Maria Hjortell

Mema Dans grundades 2021 och är en Uppsalabaserad frigrupp som arbetar med dans och produktionsverksamhet riktad till barn och unga i alla åldrar. Dessutom arbetar de med utvecklingen av en dansplattform, vilket innebär att skapa en samlingsplats för professionella dansaktörer.

Melody Sheikh Mantilla, som är koreograf och konstnärlig ledare, berättar att de är i full gång med repetitionerna inför föreställningen Allt jag inte visste. Föreställningen riktar sig till mellanstadiet och handlar om att utforska vilken plats vår kropp har i det digitala samhället samt väcka reflektioner kring hur vi påverkas av det ständiga informationsflödet vi matas med.

– Idén till föreställningen väcktes när jag började reflektera kring hur jag tar in information och hur det är annorlunda i jämförelse med till exempel mina barn.

Då väcktes nyfikenheten på hur det blir för barnen som är födda in i ett samhälle där de ständigt får information från olika håll. Melody berättar att frågor som bland annat uppstod var: Hur tar vi in information? Och när det blir för mycket, vad händer då? Vad händer med hjärnan och kroppen?

För att verkligen få barnens perspektiv och reflektioner kring detta ämne har de träffat barn i mellanstadieåldern från Kvarngärdesskolan. Tillsammans med barnen har de pratat om vad ett ständigt flöde är och vad som händer med oss när det ständigt pågår ett brus. De har ritat, dansat och rört på kropparna för att utforska detta ämne.

– Vi arbetar med en metod som intresserar sig för den målgrupp som är tänkt att nås av det här, säger Melody. När vi sedan repeterar bygger skapandet på våra tolkningar av mötena, och ju mer vi lär känna vår målgrupp, desto friare är vi i skapandet.

Förutom att de präglas av barnen i sitt skapande av föreställningen utgår de också från sig själva och sitt eget rörelsespråk. Melody berättar att de ofta arbetar i ganska abstrakta rörelsevärldar.

– Det är fritt för tolkning när man i slutändan ser det här.

Melody hoppas att publiken kommer att hitta några moment av igenkänning och att de känner att det finns en lekfullhet i föreställningen. Hon tror att föreställningen kommer att bjuda på en massa information, men att det blir ett annat sätt att ta in information på jämfört med till exempel en skärm.

– Det blir ett livefeed i 3D, det blir maxat.

En dansföreställning är levande och utvecklas i mötet med publiken, vilket betyder att något kan förändras under processens gång. Många moment innehåller improvisation, men de arbetar också lite med text.

– Rösten finns där, vi använder alla fysiska medel när vi står på scen. Men dansen har sitt eget språk, konstaterar Melody.

Det är fyra dansare och scenkonstnärer som kommer att gestalta detta i föreställningen Allt jag inte visste, som har offentlig premiär på Gottsunda dans och teater den 6 november. Melody är förväntansfull och hoppas att det kommer många barnfamiljer. Och även om de i första hand riktar sig till mellanstadiebarn är alla välkomna att ta del av föreställningen.

– Jag tror att alla skulle må bra av mer dans och rörelse och av att öppna upp för de här abstrakta världarna, avslutar Melody.

Biljetter finns via kulturbiljetter.se

Koreografi- Melody Sheikh Mantilla (i samarbete med dansarna)

Musik: Petrus Königsson

Scenografi och Kostym: Hanna Cecilia Lindkvist

Ljus: Pontus Eklund.

Historisk modevisning vid Gamla Uppsala museum – Tusen år av flärd och mode

Publicerad 2026-10-11 – av Anna Löfving

– Idag visar vi upp tusen år av mode, berättar Amanda Rimmer, som är museipedagog på Gamla Uppsala museum. Från Vendeltiden till slutet av 1800-talet.

Det är helg i mitten av oktober och utomhus duggar regnet. Den historiska modevisningen på Gamla Uppsala museum försiggår inomhus, men i pausen mellan catwalk 1 och catwalk 2 har mannekängerna en paus. De samlas framför de stora Kungshögarna för fotografering och en pratstund. Amanda ler.

– Alla är glada och tycker att det är roligt att träffa likasinnade idag. Många har sytt sina egna dräkter och har som sitt stora intresse att vara med i sådana här sammanhang.

Den första Historiska modevisningen vid Gamla Uppsala museum hölls 2018 och eftersom både medverkande modeller och besökare uppskattade evenemanget har det fortsatt. Det finns inga andra krav på de som medverkar än att kläderna de bär ska vara historiska, och under uppvisningen berättar två konferencier om plaggen och accessoarerna. Det kan handla om hattar, smycken, kjolar, kängor, väskor eller rockar. Alla plagg speglar tidsandan de härstammar från och man kan utläsa mycket av hur kläderna tillverkats, materialet de är gjorda av och hur de bärs. Såväl överklass som arbetarklass är representerade.

– Människor har alltid velat visa upp vilka de är genom sina kläder, berättar Amanda. Här finns amerikanska sydstatare och svenska bondflickor. Det är olika material, som ylle, siden, sammet, läder och mycket annat.

Tre av de som medverkar vid modevisningen idag är Olle Paulsson, Lovisa Klingfors och Fredrik Kullenberg. Olle, som bor i Stockholm, säger att han är intresserad av det mesta som har med 1700-talet att göra. Han går gärna på fester med tema 1700-tal, spelar själv fiolmusik från den tiden och har låtit sy upp en dräkt som påminner om sådana en del män hade under det århundradet. Att träffa andra med samma intresse tycker Olle är toppen.

– Vi har det jättetrevligt och har myket att prata om.

Fredrik tycker att vikingatiden är en väldigt spännande tid och har klätt sig som en bryggare från Birka idag. Han var även med på förra årets modevisning och säger att det är väldigt roligt att delta och att träffa andra med samma intresse under sådana här premisser.

– Det är kul att hänga runt här och prata historia och visa sina kläder. Jag föreställer en bryggare med pösbyxor och en rock av ylle. Det är en vän till mig om sytt upp det här.

Lovisa Klingfors från Tobo har till skillnad mot de andra sytt hela sin vackra 1700-tals dräkt själv. Klänningen som hon bär idag är inspirerad av engelskt 1780-talet, men hon har har flera andra liknande klänningar hemma.

– Jag lär mig från Youtube, berättar hon, och har sytt flera olika historiska dräkter. Det är jätteroligt, men än har jag inte sytt plagg till andra.

Här brinner golvet – och gåtorna väntar

Uppdaterad 2026-10-02, Publicerad 2026-09-26

Nio escape rooms med helt olika världar – och nu ett lavagolv. UniQuest i centrala Uppsala har blivit en självklar plats för kompisgäng, familjer och arbetslag som vill göra något tillsammans.

Konceptet är enkelt: ni blir inlåsta i ett rum, har 60 minuter på er och måste samarbeta för att lösa gåtorna och ta er ut. Men det är i detaljerna som UniQuest sticker ut. Varje rum är en egen värld – från sagolika Alice i Underlandet till isiga Kingdom of Ice. Här finns också bland annat museikuppen i Robbery, jakten på The Holy Grail och laglösa Wild West. Totalt nio rum på två adresser i centrala Uppsala, för 2–6 spelare och med svårighetsgrader från nybörjare till riktigt rutinerad.

Nu har UniQuest dessutom öppnat något helt nytt: Floor is Lava. Leken som många minns från barndomen, där golvet plötsligt är lava, har blivit ett fysiskt lagspel på riktigt. På ett neonbelyst lavafält gäller det att röra sig snabbt, hoppa rätt och undvika lavan för att samla poäng. Med två identiska banor och 40 nivåer att klå finns alltid en ny utmaning. I läget Combat tävlar lagen mot varandra, och i "Kids-mode" kan barn från sex år spela, med eller utan föräldrar.

Floor is Lava kräver ingen förkunskap, bara lite mod och bra kommunikation. Det gör aktiviteten lika populär på barnkalas som på möhippor, svensexor och bland arbetskamrater.

För företag är kombinationen extra lätt att planera. Upp till 60 personer kan spela samtidigt, uppdelade på escape rooms och lavabanor, och lagen kan tävla mot varandra om vem som blir dagens vinnare. Ett enkelt sätt att få en kickoff eller teamdag att sätta sig på riktigt.

Boka på uniquest.se, ring 018-14 07 07 eller mejla bokning@uniquest.se.

/Samarbete

Han fick guldbiljetten från Idoljuryn

Publicerad 2026-09-26 – av Emma Tapper

För nästan ett år sedan när Hela staden Uppsala träffade musikstudenten Max Lautner drömde han om att bli Sveriges nästa popsensation. Sedan dess har han gjort klart kandidatutbildningen i musikvetenskap vid Uppsala universitet, släppt flera nya låtar och charmat juryn i TV-programmet Idol.

Max Lautner ler genom datorskärmen. Han har flyttat hem till Älmhult igen efter åren i Uppsala, men han saknar U-town, som han kallar staden.

– Jag saknar alla mina vänner, musikprogrammet och hela viben i Uppsala. Kanske blir det en master så att jag får lite mer av det, säger Max.

Mycket har hänt året som gått. I våras bestämde sig Max för att söka till Idol, TV-programmet där vem som helst har en chans att tävla om att bli Sveriges nästa stora artist.

– Jag visste att jag tävlade mot tusentals andra, men man vet aldrig. Jag ville ändå testa, säger Max.

I programmets tredje avsnitt som sändes i början på september dyker multiinstrumentalisten Max upp med en stor bunt rör – närmare bestämt instrument som han har byggt själv. Max bekänner att han faktiskt hade två stora resväskor med instrument med sig att visa upp, men bara en liten del av det kom med i programmet. Men det han minns mest från dagen är den långa väntan.

– Det dröjde länge innan det var min tur och jag såg många komma ut jätteglada med en guldbiljett, men de allra flesta kom ut ledsna och besvikna. Det gjorde mig också väldigt nervös.

När det väl blev Max tur framförde han den egna låten She´s got a bag and it costs a thousand dollars till applåder och lovord från juryn. Med fyra rungande ja fick han med sig en av guldbiljetterna hem.

– Jag var otroligt nervös att stå framför dem som man bara sett på TV. Det kändes overkligt men de gillade det, säger Max.

Max hade guldbiljetten i sina händer, men fick inte berätta för någon förrän programmet skulle sändas i höst, vilket var en utmaning.

– Jag var så glad över guldbiljetten och många undrade var jag var när jag behövde skippa en lektion. Så det var lite svårt, säger han.

Tyvärr blev idolresan inte så lång som Max hade hoppats på. Efter den tuffa slutauditionen behövde Max och många av hans medtävlande packa väskorna och resa hem igen. Men Max tar ändå med sig mycket från Idol, och han blickar inte bakåt.

– Det var väldigt lärorikt och jag träffade flera nya vänner. Folk känner igen mig efter Idol och visar sitt stöd, så det är jätteroligt.

Max tar också med sig den nyfunna vännen Ellinor Nordman som även var med på hans senaste låt på Spotify, samma låt som han framförde i Idolaudition. Och ännu mer musik är på gång, som kommer på Spotify i höst.

Är du närmare drömmen att slå igenom som artist?

– Ja det känns som det. Det är fortfarande drömmen och jag kommer att fortsätta med låtskrivandet och att göra mer som artist.

/Emma Tapper

Martas röst i mig  – en berättelse om Katarina och hennes mamma Marta, som överlevde Auschwitz-Birkenau 

Publicerad 2026-09-20 – av Anna Löfving

– Jag är hoppfull, säger Katarina med ett leende. Jag har framtidstro och ger inte upp. Det är nog det jag vill förmedla med min bok.

Katarina Hellgren är uppsalabo sedan födelsen och har bland annat arbetat som lärare under livet. Hon har alltid känt sig trygg och tillfreds, trots – eller tack vare – arvet från sin mamma.

– Min fantastiska mamma, som gick bort 2009, kom till Sverige från koncentrationslägret Bergen- Belsen 1945. Hon, och jag, är av judiskt ursprung och hon deporterades från Ungern till Auschwitz under krigets sista år.

Efter befrielsen och väl i Sverige fick Marta Klein ett bra liv. Hon gifte sig med Katarinas pappa, som värnade och beskyddade henne. Hon fick en dotter och blev hemmafru. Ändå beskriver Katarina mamman som rädd och ibland väldigt tillbakadragen.

– Hon kallade sig en ”överlevare”, men jag undrade ofta om hon egentligen ville leva?

Katarina som alltid tyckt om att skriva och gjort det både i jobbet och privat, bestämde sig för några år sedan att försöka skildra sin mammas liv. Parallellt med sitt eget. Det finns skillnader och likheter mellan de båda kvinnornas liv, och i boken Martas röst i mig vävs deras levnadsöden samman.

– Det är ingen bok om Förintelsen, säger Katarina, även om min mamma upplevde den och jag påverkades av den. Det är snarare en bok om att det trots svårigheter går att överleva och hitta ett ljus.

Marta var den enda i den stora judiska släkten från Budapest som överlevde vistelsen i koncentrationslägret. Hennes föräldrar och övriga familjen gasades ihjäl och när Marta kom till Sverige med en rödakorsbåt 1945 var hon svårt sjuk. Hon hamnade på ett konvalescenthem i Enköping och flyttade sedan till Uppsala. Marta hade tidigare arbetat som fotograf, men fick i Sverige arbete på en konfektionsfabrik eftersom hon i början inte kunde svenska. Katarina berättar att Marta förlorat sitt människovärde under vistelsen i Auschwitz-Birkenau och att hon under resten av sitt liv kämpade med att få det tillbaka.

– Hon kände sig tom, och även om hon så småningom fick ett bra liv i Sverige, vågade hon sig aldrig riktigt ut igen. Jag tog med henne på resor utomlands och hon fick uppleva mycket roligt, men skörheten fanns alltid där.

Under 1990-talet började Marta att skriva ner sin historia och efter hennes bortgång bestämde sig Katarina för att göra en bok. Inte bara av mammans anteckningar utan också av sina egna minnen och upplevelser. Hon säger att den nyutkomna boken är en berättelse som varvar svåra upplevelser med lättsamma. Mörker blandas med ljus och den starka judiska traditionen genomsyrar historien.

– Vi är både stolta över vår judiska bakgrund, som innehåller så mycket värdefullt. Särskilt i dessa tider, när antisemitismen blossat upp igen, är det viktigt att få berätta.

Katarina, som numera är pensionär, är glad att boken getts ut och finns att köpa i Uppsalas boklådor. Hon är redan igång med att skriva en ny bok och säger att drömmen är att många ska läsa om hennes mammas öde och förstå att trots svårigheter och mörker går det att leva vidare.

– Jag är tacksam över att jag fått möjligheten att berätta och stolt över resultatet. Vi måste lära oss av vår historia och försäkra oss om att den inte upprepar sig.

/Anna Löfving